Quadreria.com cerca persone appassionate per l’arte contemporanea e la voglia di scrivere. Sei disposto a diventare autore di questo blog? Se ti interessa puoi passare subito alla registrazione, oppure contattarci e metteremo subito un account a tua disposizione per la pubblicazione di articoli, news, novità, eventi e curiosità riguardanti il mondo dell’arte. Tutti gli articoli saranno pubblicati con il tuo nome ed eventuale link al tuo sito.
Se siete già registrati e volete accedere al vostro account, troverete il LOGIN nella colonna in basso a destra.
Ecco alcune immagini, dalla registrazione alla pubblicazione dell’articolo:
si può in spagnolo? per che lavoro a roma a una galeria d’arte contemporanea, pero ancora non posso scrivere corretamente l’italiano…
momentaneamente le lingue richieste sono solo l’Italiano. Chissà un domani. Grazie comunque.
sarebbe interessante. ho una grande predisposizione per la scrittura. ho un premio letterario alle spalle e un saggio sui super eroi che è piaciuto ad una casa editrice.
ad un mio amico ho scritto la bozza per un futuro videgioco da lui ideato.
era una cosa che non mi aspettavo. ho sintetizzato l’idea di una persona in 16 pagine in word.
se vi posso essere utile, mi piacerebbe partecipare.
a presto.
distinti saluti..
evaldo amatizi
[...] persone appassionate per l’arte contemporanea e la voglia di scrivere. Ti piacerebbe diventare autore di Art Blog? Se ti interessa puoi passare subito alla registrazione, oppure contattarci e metteremo subito un [...]
Incontro di ARTE e SCIENZA FIRENZE 22 NOV 2007 Vedi Programma in www.egocreanet.it nel BLOG in alto a Sinistra.
Paolo Manzelli Firenze 23/OTT/2007 pmanzelli@gmail.com
L’Arte secondo me è profondamente legata alla Scienza in quanto la Scienza è Arte e viceversa, la ricerca,le nuove tecniche, tutti gli elementi principali della nostra realtà sono fonte di ricerca sia scientifica che artistica; se pensiamo ai colori per esempio e ci chiediamo da dove provengano colori che sono dentro di noi così ogni parte del nostro organismo ha dei colori, colori che identificano delle forme,ci sono cose che nascono con determinati colori e solo la Scienza può farci capire i loro significati,il nostro DNA è ricco di colori, la sua forma è perfetta.Il mondo stesso è perfetto ed oltre ad essere Arte è anche Scienza.
Rispetto l’opinione di Giusy Grimaldi ma non la condivido. Fernand Leger voleva coniugare la pittura con l’architettura e ne ha scritto un saggio certamente interessante. Altri vogliono coniugare l’arte, ma quale arte? ( pittura, scultura, musica, letteratura, l’arte di vivere), con teoremi astratti e privi di parametri reali. L’arte é stata quella che ha espresso emozioni, verità, bellezza( Leonardo, Michelangelo,Machiavelli,Botticelli, Piero della F.,Degas,Lautrec,Van Gogh,Francesco d’Assisi, Dante,Shakespeare, Petrarca,Pasternak, Leopardi, Pasolini, Pavese, Steinbeck,Chaplin,Primo Levi e gli altri). L’arte contemporanea é un Groviglio Globale, nel quale cercano disperatamente di camminare Warolh, Giacometti, Balthus, Bacon, Schifano, Bonito Oliva etc.
ci sarebbe qualche appasionato che mi saprebbe dire se esiste una fondazione o qualche ente a cui rivolgersi per le autentiche delle opere del pittore George Mathieu
Grazie
L’ARTE DEVE FAR RISORGERE LA CREATIVITA’ E LA SPIRITUALITA’ E NON SOLO LA BELLEZZA ESTETICA.
E’ necessario oggi uscire dai meccanismi sterili dettati dal mercato e dal collezionismo dell’arte contemporanea al fine di perseguire quella convinzione, che si sta radicando in molti artisti, che l’arte possa ancora aiutare il mondo, come forse facevano i primi uomini creativi già nell’antichità, e questo proprio grazie alla conoscenza e alla rivelazione di verità mistico-teologiche e filosofiche(di qualunque religione o fede). A tale scopo è stato pubblicato da Ernesto Solari, artista e storico dell’arte, sul suo sito www.museosolari.com il manifesto della “Resurrection Art” per indicare e proporre quali ricerche e rappresentazioni di Verita’ mistiche e teologiche potranno permettere a tanti artisti di collocare le proprie conoscenze e abilità espressive oltre un piano storico e fuori dal tempo, dalle mode e dalle infinite contaminazioni. Se la religiosità e le varie fedi non riescono a misticizzare e spiritualizzare il Pianeta, a causa di rigidità e regole, dovrà tornare a farlo l’artista con l’arte per la resurrezione della creatività umana e quindi dei valori e delle regole a cui la creatività è legata ad iniziare dall’insegnamento didattico secondo quanto trasmessoci dai grandi maestri di ieri e di oggi. Dall’insegnamento didattico della creatività alla conoscenza del linguaggio Divino della creazione il passo è estremamente breve e le diverse forme di religioni o di mistica (Cristiani, Ortodossi, Cattolici, Protestanti, Ebrei, Mussulmani, Buddisti, Induisti,…), in apparenza distanti fra loro, potranno diventare più unite grazie all’arte, alla creatività dell’uomo, all’amore e alla conoscenza della natura. Tutti uniti dalla creatività e dal linguaggio della natura universale, dalle sue leggi e dal linguaggio divino della sua creazione. Questo linguaggio sarà il vero motore della rigenerazione e della resurrezione della creatività e dell’arte. In questo contesto della Resurrezione dell’Arte e del linguaggio creativo si inserisce il rinnovamento e la rinascita di alcuni ambiti specifici dell’arte che avevano già apparentemente profetizzato e annunciato alcune forme di rinnovamento creativo, filosofale, spirituale nonché culturale dell’uomo e del mondo: il Rinnovamento Futurista, ..il rinnovamento Cubista, il rinnovamento astrattista, il rinnovamento Dadaista…. Ben vengano allora le esperienze, le iniziative (convegni e mostre) legate alle tre religioni monoteiste ed ai rapporti tra arte e spiritualità, tra cultura e mistica. Forlimpopoli, 31.Luglio 2008 Ernesto Solari P.s.:Questo è un invito a visionare il manifesto, ad inviarne via e-mail suggerimenti per eventuali modifiche e a firmarlo se condivisibile. Si chiede inoltre a critici, storici dell’arte e autori che si sentono spiritualmente liberi dal mercato della non cultura e dalla commercializzazione delle emozioni… di sostenere questa rivoluzione che nega la prostituzione dell’arte e dell’artista. L’arte può e deve diventare ispirazione e motore propulsore per una società che ambisce alla rinascita, alla risurrezione umana ed ambientale cercando di ispirare cambiamenti possibili e fruibili, cambiamenti attivi e finalizzati al traguardo della libertà totale.
Ernesto Solari
Complimenti per il sito, ricco di spunti interessanti. Continuate così.
Bravi, ottimo sito, ci ripasserò.
Sig. Lorè non sempre le idee vengono condivise specialmente se queste sono alla base di qualcosa di nuovo ma sarebbe interessante aprire un dibattito proprio su ciò che non si condivide ed arrivare ad un’unica soluzione, io osservo la realtà e credo che contenga qualcosa ancora da scoprire è troppo evidente l’apparenza ma dentro cosa c’è lei dice bene che non esistono più questi grandi del passato ispirati dalle novità da scoprire , ma oggi tante cose sono già state scoperte cos’altro resta mancano le idee ,mancano le ispirazioni di Dio e quindi non ci sono più grandi cose, ma dentro ogni cosa che esiste cosa c’è io vorrei capire proprio questo voglio andare dentro la realtà per capire quale verità si nasconde non è per presunzione, osservare e capire la realtà con quello che contiene e non per andare oltre quello che esiste ma è troppo evidente l’apparenza.
Tutto è arte..l’arte è evocazione e manipolazione della realtà! Piero Manzoni diceva che “il vero artista oggi, non è quello che sa disegnare perfettamente un albero, ma quello che riesce a vendere anche i suoi escrementi”. Questo messaggio è stato quello lanciato nel 1961 quando inscatolò le sue feci in un barattolo (Merda d’artista). Questo messaggio distrugge praticamente tutti gli artisti classici in quanto lancia completamente una visione opposta al classicismo. E quindo non bisogna dire che ci sono grandi Maestri soltanto nei secoli passati, ma dobbiamo capire che il Novecento storico italiano è pieno di grandi Maestri come Schifano, Fontana, Duchamp, De Maria, gli artisti dell’arte Povera, Sassu, Maccari, Cassinari, Lilloni, Casorati, De Chirico, Campigli, etc…. e diciamo la verità..artisti come Warhol (icona della Pop Art) non “cercano disperatamente di camminare”..sono “semplicemente” Geni.
Loris: lorisdiottavio@galleriamiro.it – galleriamiro.it
Bello il commento alla Pancino della Alina Altieri. Ma chi è costei?
Mal fai se laudi o peggio ancor riprendi, la cosa ,se tu ben non l’intendi (LEONARDO DA VINCI) questa frase ha un valore assoluto, tutti vogliono dire la loro sull’arte senza conoscerne l’evoluzione sia estetica che etica. Artisti che vogliono fare gli ARTISTI senza conoscere le tecniche , le sperimentazioni, i materiali del passato
Sono 100 anni che l’arte moderna e contemporanea copiano da quel genio di DUCHAMP (andate a leggervi cosa scriveva nel 1916) gli artisti contemporanei di oggi se la sognano la cultura di DUCHAMP. Dire che Warhol è un genio mi sembra un assurdità ( diamo al popolo ciò che il popolo vuole , il capolavoro assoluto è il biglietto da un dollaro)) ma allora se nessuno tira fuori idee, cosa dobbiamo fare ? vivere in questo nulla assoluto? dove nemmeno gli artisti devono avere una cultura superiore , ma devono sempre abbassare il loro livello culturale per farsi capire dal POPOLO?
Avrei piacere di discutere con voi tutti.
gabrielecalderoni.wordpress.com
E TUTTO DA RIFARE E TUTTO DA RIVEDERE E TUTTO DA RIDISCUTERE.
L’ARTE CONTEMPORANEA DEVE SEMPRE RISPECCHIARE LO STATO SOCIALE CULTURALE POLITICO DEL MOMENTO IN CUI VIVIAMO.
QUESTA E LA VERITA TUTTO IL RESTO NON E ARTE CONTEMPORANEA.
UN CORDIALE SALUTO.
STEFANO LUBATTI
http://rossellodamiano.ning.com/
ARTISTI, GALLERIE E CURATORI D’ARTE. OLTRE 1500 MEMBRI. ISCRIVETEVI SARETE I BENVENUTI
Sono Carlo un giocane disegnatore e grafico nello stile fumttistico ho un blog con disegni di generi diversi. Insieme ai disegni vi sono delle riflessioni che completano l’opera.